パソコンまだ買っていないと「ミッドナイト・イン・パリ」

パソコンまだ買っていません、つーか買えないす(涙)
でも一応次に買う機種のねらいは定まったかも。
仮にパソコン買ってもソフトウェアも買わないといけないかもなので
さらにお金がかかる予定だす。
関係ないけどこの残暑、あまりの暑さについにゲットしました扇風機。
「ええー、なかったのー!!??」と人から驚かれました。

さらに話変わって演奏のお話。
今週末、9月1日と2日に秋田で行なわれる、
秋田ミュージックフェスティバルに出演いたします。
1日は東京からO.S.O(オルケストラサンバドールオリエンチ)のリズムセクションと私と
地元秋田のビッグバンドとの共演です。
2日は私と秋田のビッグバンドとの共演。
どちらも野外ステージで入場無料！
秋田にきてねー。

はい映画。
「ミッドナイト・イン・パリ」
ウディ・アレン監督のほのぼのユーモア映画。
現代に生きる主人公がふとしたきっかけで過去と現代を行き来する。
1920年代のパリを実に魅力的に映像化している。
街の描写、衣装、多くのものに当時のパリを表現しようと
相当こだわりを持っているような気がする。
観ている私も行きたくなった。
過去の時代のシーンでは有名人たちがボンボン出てくる。

この時代のピカソの愛人役を演じた、マリオン・コティヤールが可愛い。
最近、ますますこの役者が目に付く。
最近観た、「エディット・ピアフ」では渾身の演技だったし、
「ダークナイトライジング」では凄みある演技。
「nine」や「インセプション」にも出ている。
気がつかなかったけど、「ビックフィッシュ」にも出てたのねー。
久しぶりにキャシー・ベイツも観た。貫禄ありますな〜。

で物語だけど、どこか話の落ち着き先がうっすら見えつつ、
そこから大きくは外れないまま進む。
安心感ある流れるだけど、
どのシーンも中身の濃いもので無駄をとことんそぎ落としたよう。
終盤、結論めいた事を主人公が言うけどチョッと急な気がする。
もう少し悩んで欲しかったかな。

映画のオープニングとエンディングには、
おそらくシドニー・べシェと思われるソプラノサックス。
劇中の音楽もよかった。
重くもないけど軽くもない映画。
とりあえず、パリには行ってみたくなった。
今まで、飛行機の乗り換えでしかパリの地を踏んでないしー。

パソコンがクラッシュ!!!

愛用していたMac Bookが壊れました...。
ネットやメールの環境はipadがあるため何とか保てているけど
曲のアレンジ、ホームページの更新等、モロモロがダメに(涙)。
そんなに急に新しいPCも買える身分ではないので
スケジュールの更新とかはここでやるしかないかな～と。
リンクの貼り付けとかどうすんだ？？
ん～、こまったなあ...。

Olympicと「ダークナイト ライジング」

8月8日にあったBig Band、O.S.Oのライブも無事終わりました。
お盆前の大事なライブだったので一安心いたしました。
(ちなみに横に告知の通り、9月12日にやるライブもぜひ！下にチラシあります)
これでお盆期間中、秋田である同期会やら恩師を囲む会やら楽しく参加できそうです。

この時期、オリンピックが開催されていますな。
日本時間、夜中行われるゲームに限っておもしろいのが多いからこまります。
ライブで観ていると当然寝不足になるわけで、午前中はほとんど廃人28号。
これを書いている今日深夜は、なでしこJapanとアメリカの決勝戦。
終われば朝ですよ、朝。
でも観ますっ。
サッカー男子もメダル目指してがんばってほしい〜。

はい映画。
「ダークナイト ライジング」
クリストファー・ノーラン監督のバットマンシリーズの3作目。
前作を観ていなくてもおそらく楽しめるんじゃないかな。
クールなカッコよさがあります。
この手の映画でもう一回観たいと思ったのは「マトリックス」の1作目を観て以来かも。

登場人物それぞれが抱える心の闇が人間的魅力となって
映画の価値を上げているいるように思う。
心の闇を克服したいと思う者たちと、心の闇を自分の本質とせざるを得なかった者たち。
どちらも自分が抱える闇に悩み苦しんでいる。
映画はその両者の戦い。
多くのシーンにVFX(ビジュアルエフェクト)が使われているけど、
ただ単にVFXをハデに使った映画と違って、
意外性と緊張感あるストーリー展開をよりひきたてている印象。
なので物語として心に残る。

全体を通してスカッとする感はないかもなあ。
劇中音楽も普通のヒーロー物なら強いメジャーハーモニーを使ってくるんだろうけど
この映画にはそんな感じはなかった。
「インセプション」とカブる感じだけどいいんだよなあ〜。
さすがハンス・ジマーです。

カッコいいけど影のある人間像。
普通の人間だって何かしら影がある訳だから共感できるんじゃないかなあ。
(ん!?ワタスだけか？)

魅力的なキャラクターの登場人物たちとストーリー、それを活かすアクションとVFX。
役者も相変わらずよかった。
終盤のシーンでは女優のマリオン・コティヤールの芝居にゾクッときたのだった。

また観に行こーっと。

K&Mのスタンドと大子町と「おおかみこどもの雨と雪」

演奏のとき楽器スタンドがあるとけっこう便利。
昔は重いものが多かったけど最近は軽くてしかも収納性に優れているものが多い。
いろんなメーカーのものがあると思うけど、気にせずスタンドを買っていたら
アルト、ソプラノ、クラリネット、それぞれのスタンドが全てK&Mになっていた。
たしかドイツのメーカーなんだけど、気の利いたつくりになっている。
こうゆうのって日本のメーカーが得意なんじゃないかと思っていたけどなあ。
日本のメーカーではオオハシが有名で私も持っているけど携帯にはチト不便。

先日、茨城県大子町でOSOのコンサートがありました。
緑の豊かな素晴らしい所でした。
手作り感満載のコンサートで気持ちよく演奏させていただきました。
スタッフから誰も彼も言葉が土地のなまりでどこか安心するなあと。
コンサートの帰りにヒグラシの声も林の中から聞こえてホノボノいたしやした。

はい映画。
「おおかみこどもの雨と雪」
久しぶりに観る日本のアニメ。
以下、ネタバレでございます...。

オオカミの父と人間の母との間に生まれた姉の「雪」と弟「雨」が
成長し自我に目覚めていく、母と二人の子供の物語。
子供たちの成長だけでなく彼らの母の成長も描かれている。
オオカミの世界の親離れ子離れと人間の世界の親離れ子離れが
有機的にリンクしているように思えました。

オオカミの若者が人間の女子大生と結ばれ、子供ができるまでのストーリーは
ロマンチックで温かいけどナニやら消化不良なかんじ。
そういった場面を細かく描くのを避け、
後日談のようにナレーションを使ったのはよかった。
でもナレーションしているのが「雪」なので
物語が進む前に彼女の成長を先に教えられているようでチョイと不満。

人間の母とオオカミの野生を取り戻した子供との関係が映画終盤に向けて感動的。
でもその子供がオオカミを選択するまでのエピソードがもっと欲しかった気がしました。
あれよあれよと言う間にオオカミの世界に行ったようなかんじでした。

またオオカミではなく人間を選択しようとする一方の子供の心の葛藤や
友人たちとの関係、二人の母の苦悩など観ているものに共感しやすく描かれている。
母役の声の宮崎あおいがいい演技している。
さらに菅原文太も見たまんま？出ている。
(正直、千と千尋の神隠しに出てた菅原文太の方が好きだなあ)
美しい風景描写と時折アクセントのように挿入されるCGはよかったと思う。

それと人物の顔がもう少し写実的というか個性的な方が好みかなあ。
「サマーウォーズ」は登場人物が多いにも関わらず個性的な顔が多かったように思う。

とは言うものの、いい映画には違いなくお薦めしたいと思います。

クラリネットでこそこそデビューと「へルタースケルター」

久しぶりのブログアップでございます。
最近はfacebookで人の言動を拝見することが多くて...。

クラリネットは以前もライブでホンの1〜2回試して吹いたりしてみましたが
そのヘタさ加減に我ながら自分でも人からも呆れられ半ば引退状態でありました。
しかし自称、パッキャラ魔王もいよいよ人前で吹けるよう少しマジメに練習したのだった。
おかげで練習中に鼻血が出るわ、手首の激痛に悩まされるわで。
とにかく数曲のボサノバとジャズスタンダードを練習していた。
で、デビューの場所として選んだのは時々演奏しているホテルギグでの仕事。
シリアスな、突っ込んだ演奏は求められないので機会としてはいいと思った。

サックスほどには吹けません。
亡くなったクラリネットの先生が聴いたら呆れそうな演奏だったかもしれない。
でもこうして少しずつ人前で演奏して行く事がとても大切なのは知っている。
石橋叩きながらの演奏。無茶はできない。安全運転が大切。
目標はショーロ(ブラジルの器楽のための音楽で高い技術が要求される)の演奏。
例えばこれ↓
http://www.youtube.com/watch?v=7Bhffgue3I4&feature=related
何年先になるかわかりませんがボチボチやっていこうかと。

はい映画。
「へルタースケルター」
公開前から主役の桜沢エリカの動向が大きな話題を集めた作品。
エロチックなシーンも多いR15指定の映画。
以下、若干ネタバレで失礼。

自分を飾ることで飾られた自身の姿を真実の姿と勘違いしていく。
何の為に自分を飾るのか、その目的もはっきり認識できないまま
装飾していたものが崩れ、自身の心も崩壊していく。

主人公のギリギリの精神状態を桜沢エリカが熱演している。
自身を否定しないといけないような、迫真の演技と思う。
でも演出上でもっと効果的にその不安感や虚脱感、
ギリギリの精神状態を表現できたんじゃないかなと。
蜷川作品、映像は相変わらず美しいです。
でも主人公がダメになって行く様子までも美しい。
退廃的な空気感はある主人公の部屋だけど匂いがしない。
臭いもの、醜いものが観たいってわけではないけど。
醜さ、愚かさを強く印象付けていたのが
芸能事務所社長役の桃井かおりの演技力だったように思う。
寺島しのぶの主人公に囚われていく心を演じる表情などさすがと思った。
主人公に対抗して出てきたアイドル役の水原希子、印象的。
大森南朋のセリフが狂言回しのようで他と温度差があったのは案外よかった。

劇中に流れる第九とかシュトラウスとかはイヤだったけど。
オリジナル音楽、上野耕路の音楽は素晴らしいと思った。

行った映画館には20代とおぼしき女性が多かった。
彼女らはどうゆう感想持つんだろうね。

車検と「ソウル・サーファー」

気がつけば今年も半年。
もう半年過ぎたんだなあ。
今年の1月はなんだかとても長かった気がした。
正月と中旬、2回秋田に帰ったせいではないと思う。
さて残り半年、楽しく元気にやりたいもんですなあ。

先日愛車の車検があって、この儀式のおかげでお金がなくなった。
この5月、6月はただでさえナンダカンダの公共料金でお金が出て行く。
そして帰ってこない...(あたりまえだけど)。別口の支払いもあるのに...。
新車時は3年目で車検だけど、それが済むと次は2年置きにある。
また3年でいいんじゃないか？オンボロの旧車に乗っているわけではないのに。
とまあグチの一つや二つ言わせてくださいよ、あ、もう一杯くれる？濃くして。
だいたいねー、ヒック。。
なんてね。
あ、普段のお酒は友人たちは知っていますが楽しいもんですよー。
書いていたら飲みたくなった。昨日も飲んでないし。


はい映画。
「ソウル・サーファー」
サメに襲われ片腕を失ったサーファー少女が成長していく、実話を元にした映画。
この主人公の少女、隻腕になりながらもプロサーファー目指しサーフィン大会に出場する。
と、書くとスポ根映画に思えるけどそうではない。

そう感じさせるのはこの映画で描かれているのが
少女の家族、友人たちの温かく優しい愛情が障害を負った少女を包んでいる事。
そして彼女の努力や精神的な成長が
多くの人たちに勇気を与えていることなどが
スポ根映画とはどこか縁遠いもののように思える。

映画ではこの主人公、障害を乗り越えプロのサーファーなっていく。
周囲の人たちにも恵まれているし彼女のように上手くいく人はそういないよなあ、
と思ってはイケナい。
実話であり、この少女のように実際に障害を乗り越えて
悩み苦しみつつも自分の夢に向かい叶える人が実際にいるんだから世の中希望が持てる。

偽善的でわざとらしい作品も多いハリウッド映画だけど、
人間の善良さ、力強さを素直に感じられる映画だと思う。

主人公がボランティアに行った先のエピソードは
ダラダラ長くならずに要点を得ていて好感持てた。

美しいハワイの風景に目を奪われる。いつか行ってみたいぞ。
サーフィンのシーンが多いけどやたらダイナミックさを描いているようには見えなかった。
むしろ美しさを描こうとしているように思えた。

幅広い年齢層の人たちに観てほしいと思うが、特に若い人たちにはおすすめ。

主役のアナソフィア・ロブは若いからといって
体当たり、イケイケ演技じゃなく自然体でよかった。
両親役はオスカー女優のヘレン・ハント、デニス・クエイドと文句ない実力派の役者。

このような実話を元にした映画のお約束、
エンドロールでモデルとなった本人のサーフィンする姿や
いろいろな映像が観られるのも楽しい。

euro 2012と「スノーホワイト」

サッカーに興味のない方には「なにそれ？」って話だと思います。
今、ヨーロッパの最強国を決める4年に一度の大会「euro2012」が
ウクライナとポーランドで開催されてます。

試合は日本時間で午前1時と午前4時にキックオフ。
まだ1時キックオフの試合はテレビで観れた。
もっとも翌日は寝不足でヘロヘロだったけど。
でも4時のは無理。頑張って観ようと思ったけど沈没してた。
でも今は決勝トーナメントに入り、全ての試合が4時。
今日、土曜日はこれからスペインーフランスという好カードがある。
これは観ないといけないでしょー。

でもそう言えば明日はライ...いや、この試合は観ないと後悔しそうだ。
なんとかこのまま起きていて(今は午前1時近く)観るのだ。

ん、なになに？
明日日曜の28時(月曜の午前4時ね)はイングランドーイタリアだと!?
....観ます!
わざわざサッカーを観る為にヨーロッパに行ったバカです。観る予定です。

はい映画。
「スノーホワイト」
私の大好きなトワイライトシリーズでヒロインを演じるクリステン・スチュワートが主演。
敵役をシャーリーズ・セロンが演じる。
観終わってナニやら不完全燃焼気味。
以下、ネタばれでご無礼つかまつる。
ストーリーはシンプル。
シンプルなのはいいんだけど、枝となるエピソードをもう少し掘り下げてほしかった。
例えば、七人の小人たち。
この人たちはけっこう魅力的な個性が揃っているようだったけどそれがあまり伝わらない。
ヒロインと行動を共にする男の背景もより深く描けばよかったと思う。
トロールを手なずける部分、あまりにもあっさりしていて必要だったかなあと。
敵役二人をもっと憎たらしく観たかった。
この二人が悪の道に進んだ場面を掘り下げてくれたら
魅力的なエピソードになってたんじゃないかなあ。
主役のクリステン・スチュワートの演技は、
トワイライトシリーズのウリでもあるベタな演技とかぶる。
この映画ではもっと違う部分も観たかったなあ。

それでも各シーンのCG、VFX(ビジュアルエフェクツ)は見応えある。
シャーリーズ・セロンはいい演技だし美しい(ホントきれいダス)。
冒険ファンタジーとしては楽しめると思う。
ジブリアニメが好きな人には楽しいシーンもあるよ。