春は近づいていると「おじいちゃんの里帰り」

先日、都内の公園を散歩してたら紅梅の花が咲いていた。
(写メ撮りました。記事の下にあります)
まだ1月だし白梅はまだ全然咲いていないんだけどね。
陽も長くなってきた。
気温はまだまだ低いけど季節は確実に変化しているなと。
肉体的には若干キツいところは増えてきたけど、
昨年2月に初めてインフルエンザにかかって以来カゼもひいていない。
なんとかこの寒い季節は無事に乗りきりたい。

春が来たと言えば今月、同期の友人(♂)が結婚した。(初婚です)
私と同期だから当然けっこうなオッサンだけどめでたい事です。
披露宴は音楽に溢れ華やかで実に温かだった。
最近は披露宴に呼ばれるということがめっきり少なくなっただけに感動した。
まあ、むしろこれからは冠婚葬祭の葬祭の機会が増えるのかな。。
さみしい事だけど生きているうちは与えられた命は謳歌する義務があるのかもなあって。
ミュージシャンは音楽を通じて聴き手にその命のバイタリティを伝える役目があるのかな。
もちろん自分自身のためにも。

まだまだ雪深く、雪害が深刻な場所も多いけど春はやってきています。
もうチョイだー。

はい映画。
「おじいちゃんの里帰り」
かつての西ドイツへ労働力として移民し
現代までドイツに暮らすトルコ人夫婦とその家族の物語。
シリアスな問題を含んでいるけど温かくヒューマンな映画になっている。
移民問題のネガティブな部分はあまり描いていない。
外国で暮らし始め、そこで生まれた子供や孫は祖国を知らずにいるのは
例えばブラジルの日系移民なども同じ。

大家族を持つ主人公のおじいちゃんは
家族を無理矢理率いて半世紀ぶりにトルコに向かう。
でもドイツで育った子供たちやドイツしか知らない孫たち、
ルーツへ対する気持ちのスタンスはそれぞれ違うように見える。
おじいちゃんの里帰りって事だけじゃなく、
自分たちのアイデンティティを見つめ直す旅にもなったのかなと。
旅を通じて自分自身を見つめ直す展開が押し付けがましくない。
おじいちゃんの温かいキャラクターを中心として、
各々のスタンスで自分自身について考えるからかな。
結果、家族の絆も深まりいいエンディングを迎える。
文化の違う国で暮らす移民の苦労を
ユーモアある表現で描いているけど彼らへの愛を感じる。
自分の国であろうが異文化の中だろうが、
そこで暮らすのに家族という生活環境がいかに大切か語っているよう。
きっとこの映画の制作者(トルコ系ドイツ人)もいい家族に囲まれていたのかなと。

上映時間はあまり長くなく、中身の締まった濃い映画でした。
温かくシミジミ、本当にいい映画。
ぜひ観てねっ。

年末年始のことなどと「永遠の０」

昨年末のBig Bandのライブもおかげさまで盛り上がり、いい演奏もできたと思います。
ライブ翌日は近所の飲み友達たちと忘年会。
飲み友達がいるってのはいいもんです。
で、翌日朝6時発の「こまち」で秋田へ帰省。
しかも乗ったのは新型のこまち!!シートが格段に良くなった。
秋田駅まで4時間の旅、隣の席に座るのが美しい女性だといいなと思うのはオトコの性？
結果お隣さんは私と同じようなオッサンでこの方もきっと残念に思ったことだろう。。
秋田に帰った翌日はやはり東京から帰省していた友人たちと久しぶりの再会。
静かに新年を迎え、2日は「キャットウォーク」で新春ジャムセッション。
楽器は持って行っていないけど、マウスピースとリードだけは持って歩いている。
お店にたまたまあるアルトサックスをお借りしての参加。
3日は同じく秋田市にある老舗「ロンド」でジャムセッション。
市内のアルト吹き、田中さんから楽器をお借りした。
滞在中は昨年に比べて雪が少なく、実に快適だったけど
東京に戻った翌日あたりから天候が荒れ、雪の毎日とのこと。
ほとんど練習もしていなかったけど、東京に戻ると早々に月末のコンサートのリハーサル。
1月31日(金)に行う「ソプロスブラジルコンサート」
吹奏楽のコンサートで、私はもちろんアルトサックスでの参加ですが、
なんと今回1曲だけとはいえ、クラリネットアンサンブルにも参加することになりました!!
ガチでクラリネットを練習しないとヒジョウにまずいです。。ヒジョウに。。
2月7日(金)は私のバンド、「コチッコ」のライブ。
私のオリジナル曲を演奏するユニットですが、
今回は秋田民謡をサンバにアレンジしたものも演奏予定。
今から楽しみですっ!!
今年も健康で、音楽、お酒、映画etc..、前向きにいきたいです。

はい映画。
「永遠の０」
原作は読んでおりません。
特攻隊員とその家族の物語。物語は現在と戦争中を行き来する。
主な時代背景は戦時中だけどそんな中にあっても
家族や人の繋がりを感じられる温かい人間ドラマだと思う。
もちろん戦争を否定する映画で、犠牲となった若者たち、主導した上層部等、
それらが描かれている場面では痛々しい気持ちや腹立たしい気持ち...映画に入りこめる。

主人公、宮部が人間的に文句ないキャラクターで若干の違和感を感じたけど、
そうでないと成立しない物語なのかな。
と思ったけど最終シーンでの宮部の表情は、
この主人公も聖人君子ではなく普通の人間味ある人なんだなと思わせた。
(この表情、ワンス アポン ア タイム イン アメリカの最終シーンを思い起させる)
普通の人間が主人公だからこの物語は特別なものではなく、
当時は軍にもきっとこんな人が他にも沢山いただろうし
彼らはきっと家族のことを心底常に思っていたのだろう。死にたくなかっただろう。
でもこの主人公は特攻隊員として自ら死に向かう。
理由は明確には語られていないけど、教官として手塩にかけた、
本来なら日本の将来を背負って立つ若い部下たちの悲惨な死に様をさんざん見せられ、
この主人公の憔悴しきった表情を観るとなんとなく想像できる気がした。
終盤の演出はもう少し抑えめの方が好みかな。
強すぎじゃないかなと思う。

役者陣はとてもよかった。
印象的だったのは山本學、風吹ジュン、田中泯、ん〜、やっぱりベテランの方たちだなあ。
主役の岡田准一もよかった。
いい映画だと思う。オススメです。
CGの出来もすごくいいなと思った。
邦画は字幕を読まなくてもいいので
比較的前の方に座って大きなスクリーンを堪能しました。

映画とは関係ないけど(劇中でもセリフにあったけど)、
戦争を体験として語れる人が少なくなってきた。
私の父は長崎に原爆が落ちてほどなく青年海軍医として現地に入っている。
そのときの様子を詳しく語ることはなかったけど、ただただ悲惨だったと。
おそらく言いたくなかっただろうしその惨状は言葉では伝えきれないと思ったんだと思う。

冬到来と「悪の法則」

故郷秋田市は雪が昨夜から降り続いて一晩で30cm以上積もったらしい。
とうとう来やがった、という感じでしょうか。
東京も湿度が低いぶん、気温は高くても寒く感じる。
雪国では灯油の暖房器具を使うところが圧倒的に多いと思うけど
最近はとても値段が高い。
困ったモンです。
東京だとエアコンの暖房を使う人も多いと思うけど、私はチョイと苦手。
足下が暖かいとけっこういいんだけどなあ。

いよいよ年末も間近、年賀状の準備はいかがでしょう？
今年は喪中のハガキを出したんだけど、知人からの喪中のお知らせも例年より多い。
なんだか複雑ですねえ。

はい映画。
「悪の法則」
リドリー・スコット監督でマイケル・ファスペンダー主演の麻薬犯罪サスペンス。
関係ないけど、時々共演するイギリス人ベーシストが
このファスペンダーに似ている、と言われているらしい。
ん〜、どうなんでしょう。。

閑話休題。
他にブラッド・ピットやキャメロン・ディアス、ペネロペ・クルス、ハビエル・バルデム等。。
豪華な出演者です。
相変わらずペネロペは美しいけど、
この映画、私としてはなんといってもハビエル・バルデムに注目。
オイシい役どころの多い人だけど、悪役も善人の役も印象的で素晴らしい俳優だと思う。
あとは主役の弁護士役、マイケル・ファスペンダー。
全力投球でしたねー、すごくよかったです。

エグいシーンもエロティックなシーンもチョイチョイあって、
そんなシーンがストーリーの面白さより印象に残ってしまう。
麻薬犯罪に手を染めてしまった主役弁護士が追いつめられていくんだけど、
その緊迫感にナニやら物足りなさを感じてしまった。
キャメロン・ディアスの極悪人っぷりも、もう少し表現して欲しかった。
でも悪の法則ってのがいかに終わりがなく恐ろしいかは伝わってきます。

同じ麻薬犯罪が題材の「ノーカントリー」の脚本を書いた方がこの映画も書いて、
それもウリみたいになっている。
でもなあ〜、どちらか選べっていったら断然「ノーカントリー」だよなあ〜。
なんてチョイと釈然としない印象を持ってしまったこの映画です。
でも前述の通り、ファスペンダーの熱演、ハビエル・バルデムの味は観る価値あると思う。

W杯組み合わせと「かぐや姫の物語」

W杯の組み合わせが昨夜決まりましたな。
自分たちのペースでサッカーをやるのがヒジョウに難しい相手ばかり。
決勝トーナメントに進める確率が高いかもの風潮だけど
そんなことは全くないと思う。
相手の試合運びに合わせて戦えるような日本じゃないし。。
日本で試合を観るとしたら早朝5時とか深夜1時とかかな？
一番観づらい時間は3時とか4時だからまだいいかも〜。
ああ、ブラジル行きたい...。
でももしかしたらこの一部期間は演奏しに別の海外にいる可能性があります。
観られるんだろうか。。


はい映画。
「かぐや姫の物語」
劇場に掛かれば自然と足が向いてしまうジブリ作品。
公開前から制作費だの制作年数だの
バンバンTVなんかで流していてすごいプロモーション。
そんなのアタマに置いて観たらどの映画もつまらなくなる。
観終わってみて、メッチャ好きではないけどいいアニメ映画だなあと。

映像はそこに欲しいものだけを描いたってかんじ。
シンプルな色使いの場面や豪華絢爛な色使いの場面がメリハリあるなと。
その描写も登場人物の心情に合わせて時には叙情的だったり、
時にスピード感にあふれていたり。
あまりゴテゴテしていないので空気感みたいなものを感じやすいと思う。

物語は竹取物語だから、たいがいの人はその内容を知っている。
強く描いていたのはかぐや姫の心情かな。
少女の生きる喜びや苦悩がよく描かれていたと思う。
純な心を持つかぐや姫と、
竹林でかぐや姫を見つけ育てた父親の俗っぽさがいい対比を生んでいる。

プロモーションではかぐや姫の罪と罰を強く言っていたが
映画の中ではそれはあまり感じられない。
あえてそうしたんだと思うけど、それがよかったのかもなあ。
地上の世界に憧れる事はいけない事。月から追放されたかぐや姫が
地上で生命力ある喜びにあふれた生活をしていたのに
突然俗っぽい社会の中で生活することになり辛い状況になる。
心底月に帰りたいと言わせるくらい辛い思いをする地上の世界。
それでもそれなりに人間味ある関係性を周囲と築き上げたところでそれを奪う。
月からの使者がかぐや姫を迎えに来たシーンは喜び、ではなく悲しい別離。
かぐや姫だけではなく地上の人たちにとっても罰だったのかな。

この物語、日本の古典ならではの教訓があるんだと思う。
全てが美しく争いもなく、感情の起伏もなくいつも平穏でいられる月の世界と
美しいも汚いもあり殺し合いもあり、喜怒哀楽にあふれた地上の世界が比較されるのかな。
けがれた地上の世界から見たら月の世界は理想郷なのかもね。
でもそんな世界への憧れはこの映画からは感じずらい。
むしろ地上の世界がなんとも人間味にあふれ魅力的に描かれていて、
正しく活き活きと生活する事の大切さを言っているような気がする。

それぞれの声を素晴らしい役者たちがやっているあたりはいいなあと思う。
安心して映画を観る事ができます。
でも月からの使者がやってくるときの音楽、ありゃないよなあと思った。。

今後のジブリが何を作るのか楽しみ。今年の2本は楽しめました。

近況と「もうひとりの息子」

とある方がアルトを購入したいということで楽器屋さんにお付き合いいたしました。
シルバーが希望とのこと。
シルバーのアルトは最近あまり見ないからなかなか難しいかなと。
時間さえ許せば選択肢はあるんだけどこの方には時間がない。
行った先に良いのがあるのを期待しつつの楽器屋巡り。
2軒目でなんと新品同然のクランポンS-1のシルバーに出会う。
クランポンのサックスはメーカーとしてはいろんな事があったけど、
私くらいのオッサンには憧れのブランド。
クランポンS-1、しかもシルバーなんて珍しい。
試奏しても堅実で実直、
柔らかな音色でとても好感持てたので自信を持ってオススメした。

一方、自分のアルトの状態が良くない。
調整に行かなきゃと思いつつなかなか行けない。
ここに書いたのをきっかけに今週中には行こう!

健康診断の結果が届いた。
血液検査ではほぼ全ての項目がギリギリながら大丈夫そう。
(でも区民検診だから細部に渡ってはいないけど...)
この歳で薬を飲まないでいられるのはありがたいことです。
そもそも医療費にかけるお金だって端くれのミュージシャンにとっては大変。
でも、運動しないとなあ...。お酒も控えて...。


はい映画。
「もうひとりの息子」
フランス映画だけど舞台はイスラエルとパレスチナ。
以前、邦画の「そして親になる」を観たけど、
なんとどちらも同じく赤ん坊を病院で取り違えられた家族の物語。
でもこの二つを単純に比較するのはちょっと難しい気がする。

取り違えられた家族がイスラエル人とパレスチナ人。
難しい環境の中で物語が展開する。
宗教、民族、歴史的背景など重く難しい課題のある紛争地域が舞台だけど、
双方の家族の混乱やお互いを知ろうとする行為が重圧感なく、
以外とドライに描かれている。

自分たちの息子が長年敵対する民族の子供だった...、
それでも実の子供なんだから
否応なく理解しようと努めざるをえないよなあ、なんて。
取り違えられた家族同士の交流もギクシャクしながら進む。
お互い、ある種の話題には触れてはいけないって事を知っているから、
それぞれの人間性とのふれあいを重ねていくしかない。
難しい背景のある民族同士の交流のポイントは
そんなところにあるんだろうなあと。

双方の子供たち(といっても18才の青年だけど)にとっても
自分が何者であるかを否応なく考えざるをえない。
よかったところの一つに、
この2人の青年たちが自分はどうすべきかを手探りながらも実践していくところ。
アタマの固い宗教者、周囲の大人たちが戸惑う中、
行動する姿は自分を知りたい、他を理解したいという意志の力強さを感じた。
でもその行動もドラマチックに表現されているわけではなく、サラッと描いているよう。
重苦しくしようと思えばいくらでも重くできる舞台と題材だけに印象的だった。
希望を感じられるエンディング、マッチョに主張しない空気感。

「そして父になる」とかぶるなと思った点はどちらも母親は強いってことかな。
今年観た人間ドラマの映画ではトップ3に入るなあ、
なんて思いながら映画館を後にした。

やったね楽天と「危険なプロット」

楽天が巨人を破って日本シリーズに勝ちましたな。
うれしいです〜。
ご存知のとおり、チョイチョイ秋田に帰っているんだけど
帰れば必ず行くスーパーの「イオン」では楽天の応援歌がヘビロテしている。
宮城県だけじゃなく東北一帯にファンは多いと思うな。

その昔、私が子供の頃の秋田ではTVのチャンネルといえばNHKと民放1局しかなかった。
もちろんテレビは白黒。
その民放は今で言えば4ch。野球の放送は巨人戦のみ。
秋田には多いですよ、巨人ファン。しかもオッサン。

私にとって衝撃的だったのは1975年に広島が初優勝したとき。
長島、王は大好きだったけど巨人にはイマイチ気乗りしない私にはビビッときた。
以来、広島ファンだったなあ。
オッサンになり、サッカーばっかり観るようになってあまり野球には興味なかったけど
ここんとこ野球も時々観るようになった。
来シーズンはちょっと野球も観ようかな。もちろん球場にも行って。
スポーツも音楽もライブは最高です。


はい映画。
「危険なプロット」
フランス映画。気鋭の監督、フランソワ・オゾンの新作。

予告編を観たときから気になっていた作品です。
予告編ではサスペンスの香りがしていたけど、
本作はサスペンスではなく好奇心を制御できなくなり落ちて行く人間を描いた人間ドラマ。
と言っても、物語に重さは感じられない。
愚かな人間を描くというより愚かしい事も含めていろいろあるのが人間だよね、っていう
そんな人間への愛情とペーソスを感じられる映画だと思う。


映画序盤から引きつける映像と音楽だった。
高校教師が生徒の書く作文に心を囚われていく様子が面白い。
役者さんたちの演技に大げさなかんじがなく、とても自然だった。
劇中にはメタなシーンもあり、いろんな表現するんだなあと思ったり。

でも正直なところ、観終わってからの印象が希薄。
いくらでもハラハラドキドキに描ける題材をどちらかというと浅めのタッチで描いている。
「まあ、人生なんて色々なんだよね〜。」って言っているかんじ。
ユーモアもあるし気軽に楽しめる映画なのかな。

ここんとこの演奏と「マッキー」

先日、ホテルのギグだけどほぼ全ての曲をクラリネットでやった。
ついにこの日が来たってかんじです。
サックスほど自由に吹けないから音を選んでシンプルに、を心がけた。
クラもテキトーにやるつもりはないのでもっともっと練習したいですな。
で、演奏後、翌日あたり手首が痛む事が予想できたので寝る前に湿布。
サックスでもガッツリ吹いた日の夜は手首に湿布して寝る。
湿布だとか何もしないとき、
痛みで夜中起きることも多かったので最近は気をつけている。

COTICO(コチッコ)のライブで最近のオリジナルも演奏したけど
まあなんとかうまくいったかな。。

もうすぐ11月。
個人的には今くらいの季節は楽器がいい音すると思う。
自分自身楽しみな季節です。

写真は最近川崎の「jazzぴあにしも」でのショット。
撮影は梅津忠夫さんです。

はい映画。
「マッキー」
初めて劇場で観たインド映画。
痛快娯楽アクション蠅映画。
ハエが主人公です。
自分の彼女に横恋慕する悪役に殺された主人公がハエに転生して
彼女と協力して悪役をやっつける映画。
こうゆう発想いいよねえ〜。

映画が始まってすぐ、劇中の音楽があまりに頻繁なので面食らった。
でもストーリーや演出が面白くて、いつしかその音楽にもハマっていけた。
さすがボリウッドと呼ばれるだけのことはある映画大国インド。
観客に楽しんでもらう術を知っているような気がする。
ラブコメディーっぽい部分と復讐にかける部分が絡み合いながらスピーディーに展開。
シリアスな部分はどこにもない、コメディー映画。
面白かった事のひとつに悪役の演技がある。
CGのハエとのシーン、かなりハマりました。
インド映画では定番の歌や踊りのシーンがほとんどなかったなあ。
世界公開を見据えたような映画でたぶん誰が観ても楽しめるんじゃないかな。
そうゆう意味ではハリウッド的。

面白かったです。楽しかった。